Выставка подводит своеобразный итог двум десятилетиям творческой работы художника. В произведениях Вячеслава Петряева органично соединяются историческая достоверность, жанровая наблюдательность и лирическое восприятие природы Урала. Независимо от темы, будь то события далекого прошлого, трудовые будни современников или состояние родного пейзажа, художник всегда стремится передать живое ощущение времени и пространства, вовлекая зрителя в мир, наполненный подлинностью и человеческим участием.
Об особенностях творческого пути художника рассказывает искусствовед, доктор искусствоведения Ольга Михайловна Власова:
«Вячеслав Михайлович Петряев – известный пермский художник, чьи работы всегда узнаются на выставках. С 2006 года по настоящее время он является активным участником российских, краевых и городских выставок. Участие в выставках способствовало сложению индивидуального стиля, своего круга тем и сюжетов, что, в конечном счете, позволило ему вступить в члены Союза художников России и, прежде всего, проявить себя в качестве сильного и оригинального пейзажиста.
В последнее десятилетие художник обнаруживает интерес к историческому жанру. Вячеслава очень увлекли романы Алексея Иванова, которые он перечитывал по нескольку раз. На этом фоне появились работы «Земля Пармы», «Штурм Покчи», «Вогулы». Картина «Вогулы» показывает войско, которое как будто надвигается прямо на зрителя. Художник подчеркивает грозную силу конницы, разнообразие типов и одеяний. Видно, что художник тщательно изучал историю XV века, ее события и детали. С эти временем связана и картина «Штурм Покчи вогульскими хонтами». Деревянная крепость находится на высоком холме. Русское войско выступает навстречу неприятелю.
Следующая по хронологии картина посвящена освобождению Руси от поляков: «Молебен Дионисия в честь изгнания поляков из Кремля». Архимандрит Троице-Сергиевой лавры Дионисий молится перед ополчением во главе с Кузьмой Мининым и Дмитрием Пожарским.
Новейшей истории России посвящены работы «Октябрь 1918 года в Кунгуре» и «Наше дело правое» с изображением митинга, проведенного перед одной из решающих схваток во время Великой Отечественной войны <…>.
Вячеслав был всегда неравнодушен к жанровой композиции. Он и сейчас обращается к жанровым эпизодам, например, в картине «Мужская работа», где показаны сталевары в процессе выплавки стали. <…> В картине «До завтра» действие перенесено в пейзаж, где показана проселочная дорога, размытая осенними дождями. По обе стороны от дороги стоят экскаваторы, а на обочине рабочие совещаются об условиях продолжения работы, которая, видимо, остается на завтра.
Вообще, в каком бы жанре ни работал художник, в его картинах всегда интересен пейзаж, передающий не только время года, но и характер, «настроение» и состояние погоды. Нежнейшие переливы серо-голубых, сиреневых, желтоватых оттенков оживляют небесную сферу, заставляют двигаться облака или легкие сероватые тучи. Как всегда, замечательны пейзажи зимы, насыщенные ярким солнечным светом. В. Петряев с упоением пишет снег, вбирающий в себя множество неуловимых оттенков. Очень красивы деревенские пейзажи с ослепительным снегом на крышах домов, с высоким небом, блистающим чистой лазурью. Главным героем пейзажей часто выступает природа Урала, которую художник знает и любит всеми фибрами души. Он много работает на пленэре, изучая разнообразные свойства натуры.
Лучшие работы художника были показаны на резонансных выставках последнего десятилетия. Это «Большая Волга ХII» (2018), московские выставки 2021 и 2023 под названием «Искусство труда», передвижная межрегиональная выставка «На Восток» (2023). «На Восток» – это художественно-просветительский выставочный проект, который был реализован в Перми, Новосибирске и Барнауле. Пермских художников было около ста, но в каждом регионе к ним присоединялись местные художественные силы. Цель этого масштабного проекта – продвигать пермскую школу изобразительного искусства вглубь страны, на восток, и способствовать диалогу между региональными творческими сообществами.
И сколь бы представительными ни были названные экспозиции, голос Вячеслава Петряева везде был узнаваем и притягателен. В творчестве Вячеслава Михайловича неизменно привлекает простота и искренность его живописных высказываний, которые нравятся зрителю своей правдивостью, безыскусностью, редким ощущением соприсутствия». Текст приводится в сокращении.
Власова Ольга Михайловна,
профессор Уральского филиала Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова, доктор искусствоведения, член Союза художников России, заслуженный работник культуры Российской Федерации.
Даты и место проведения выставки:
26 июня ‒ 27 июля 2026 г.
г. Пермь, Галерея «Пермский период», ул. Пермская, 17.